“这个系列以蒙马特历史街区为背景，该街区在20世纪初的巴黎以非常活跃的艺术舞台而闻名。尽管街区现在的日常正在发生变化，但这个地方仍然是具有传奇色彩的灵感源泉。”
——Rakajoo
Rakajoo 的巴黎是红磨坊和蒙马特的其中之一，这些街区拥有欢乐的夜生活。这位巴黎艺术家在唐妮诗上海空间举办了他在中国的第一个个展“光影之城”，为他的城市描绘了一幅亲密的肖像: 一个现实主义的巴黎，以盛大派对和露天咖啡而闻名的巴黎，可以被描述为一个宁静的避难所，就像一个让人安心的盒子，让人们可以花时间通过玻璃的棱镜观察世界。
Rakajoo的巴黎也是他与现代艺术大师如毕加索(Picasso)和图卢兹-罗德列克(Toulouse-Lautrec)保持联系的纽带受到这些在艺术史上留下深刻印象并为他提供灵感的杰出画家所描绘的“光影之城”形象的启发，Rakajoo打开了他的亲密之门，描绘画了他熟悉的地方，那些他长大的，那些他幻想过的，那些他珍视的地方。
“光影之城”展览假设，2021 年由 Télérama 命名Rakajoo为“红堡街区的图卢兹-罗德列克 [红堡街区是蒙马特附近的巴黎地区]” ，确实是这些现代主要艺术家的艺术关系的一部分。 这位自学成才的艺术家邀请我们潜入法国首都的中心地带，并推出代表对“光影之城”的颂歌的新作品，这座城市闪烁这斑斓夺目的光彩，与著名的外滩浦东的景色相呼应。就像画家借着人造灯光的魔力带着我们从一个城市到另一个城市一样，上海和巴黎之间的如此交相辉映。
作为一个多面艺术家，Rakajoo擅长于构图艺术:他的画布成为了一个真正的叙事的支撑，将画家变成了一个故事讲述者。不仅仅是场馆，他还代表了一种氛围，他喜欢用油画和丙烯画来讲述故事和生活。
通过“光影之城”，参观者跟随艺术家在法国首都的中心城市漫游，穿过街道，乘坐地铁，或在露天咖啡馆驻足停留：这是一种哲学，一种典型的巴黎共享生活空间的方式。 每个人都在他的作品中发现了巴黎日常生活的当代场景。 对于艺术家来说，这是一个问题，他的画笔专注于轶事和亲密时刻，超越了对壮观景象的表现，抓住了这一刻。
在他巨幅的作品《十字路口》中，艺术家带我们进入了神话般的红磨坊，我们发现自己就在观众中。通过他的多重场景表现的手段，他吸引了目光，同时到处都没有安定下来。我们发现自己在寻找舞者，跟着服务员，然后进入了场地最私密的部分:后台的预热场面。继图卢兹·罗德列克(Toulouse-Lautrec)在他令人难忘的画作中让神话般的红磨坊不朽之后，Rakajoo让我们完全活在体验中。站在他的作品前，人们可以感受到法国康康舞那种具有感染力的欢乐，舞者的双腿随着欢快的音乐节奏热烈地舞动起来。
尽管如此，在属于这种法国绘画传统的同时，他也设法将自己从这种传统中解放出来，提供了一些个人和现代的东西。 如果他追随他的前辈的脚步，追随相同的地方，并以热情和钦佩的态度继承他们的遗志，Rakajoo 敢于提出一种包容性和创新性的表现形式，并不会减少他那个时代的美学影响。
Rakajoo 毕业于由 JR 和导演 LadjLy 创立的 Kourtrajmé School 艺术与形象系。 他是画家、动画设计师、漫画作者以及拳击冠军，应让-吕克·拉加代尔基金会的要求，于 2018 年举办了一场以体育为主题的展览。 随后举办了各种群展，其中包括 2020 年在东京宫举办的一场“Jusqu'ici tout va bien”的展览。 2021年3月，他受邀在唐妮诗巴黎空间举办了他的第一个个展《三座城堡》。
