Petit-fils de deux artistes célèbres, l'architecte et sculptrice vénézuélienne Gego (Gertrud Goldschmidt, née à Hambourg, en Allemagne, en 1912, et installée au Venezuela en 1939), et son compagnon, l'artiste et designer Gerd Leufert, Elias Crespin a été exposé et encouragé à expérimenter la forme matérielle dès son plus jeune âge. Ses parents étant également mathématiciens, ce sont ses penchants techniques qui l'ont conduit à étudier et à travailler dans les domaines de l'informatique et des mathématiques. En 2002, après avoir travaillé pendant quinze ans pour des sociétés informatiques, Crespin a concentré ses connaissances et ses compétences approfondies sur une pratique dédiée à la création artistique.
La capacité de l'artiste à rechercher et à appliquer de nouvelles méthodes technologiques dans sa pratique place son travail à l'intersection de la technologie et de l'art visuel. Ses installations ambitieuses et élégantes sont dominées par des arrangements d'éléments géométriques faits à la main - des formes spatiales suspendues présentées dans divers contextes d'exposition. Concevant elles-mêmes des programmes informatiques complexes qui animent des moteurs personnalisés commandés par logiciel, ses pièces cinétiques se déplacent et mutent, produisant des effets chorégraphiques très nuancés. Dominant la scène artistique vénézuélienne de l'époque de sa grand-mère, à partir des années 1950, l'art cinétique est une forme de maîtrise de la scène visuelle qui suscite l'adaptation de formes et de motifs variés. L'œuvre de Crespin est une exploration sophistiquée des formes, de l'espace, du mouvement et du temps, ainsi que de l'étude de la couleur, de l'ombre et de la lumière, des matériaux et de la texture.
Elias Crespin est né en 1965 à Caracas, au Venezuela, où il a étudié l'informatique à l'Universidad Central. Depuis 2008, il vit et travaille à Paris. Une de ses installations est actuellement exposée en permanence au Musée du Louvre. Son travail a été exposé dans de nombreuses institutions internationales, notamment au Museum of Fine Arts Houston, à la Maison de l'Amérique Latine Paris, au Grand Palais Paris, à l'Espace culturel Louis Vuitton Paris, à la Fondation Boghossian Bruxelles, au Das Kleine Museum Weissenstadt, au Museum Haus Konstruktiv Zürich, à la Galería de Arte Nacional Caracas, à la Fundación Sala Mendoza Caracas ainsi qu'à la Biennale de Busan. Ses œuvres font partie des collections du Museum of Fine Arts Houston, Ella Fontanals-Cisneros Collection Miami, El Museo del Barrio New York, Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, Museo Nacional de Bellas Artes Buenos Aires et Das Kleine Museum Weissenstadt.