« J’essaie de transmettre sur le monde dans lequel nous vivons : la circulation, le flux d’informations, et les échanges culturels. Je pense que mon travail appartient au present, je suis un enfant d’internet”
Felipe Pantone
Felipe Pantone (né en 1986 en Argentine) est considéré aujourd’hui comme l’une des grandes figures du street art. Artiste novateur, il a acquis une réputation internationale dans le monde du street art, lui ouvrant ainsi la voie à plusieurs collaborations à travers le monde et notamment ses récents échanges avec Futura.
Artiste prolifique, ses créations sont visibles sur les murs du monde entier: du Mesa Contemporary Arts Center au Long Beach Museum of Art (États-Unis) au Palais de Tokyo (Paris, France), en passant par le Mexique, le Japon, le Portugal, la Palestine, l’Italie ou l’Australie. Agé d’une trentaine d’années seulement il a déjà participé à de nombreuses expositions muséales de grande ampleur, notamment Art From the Streets à Singapour, ou encore Beyond the streets à Los Angeles.
Dans ses œuvres, Felipe Pantone interroge la société dans laquelle nous vivons et sa propension à placer les nouvelles technologies au centre de notre vie quotidienne. Franchissant les barrières conventionnelles du street art, Pantone s’impose comme un artiste à part entière. Influencé par les recherches sur la couleur de l’artiste vénézuélien Carlos Cruz Diez, il réussit à fusionner formes géométriques, travail chromatique et éléments de modernité contemporaine pour créer un univers singulier où l’utilisation de couleurs vives et métalliques, contrastant avec le duo omniprésent de noir et blanc, renforce l’effet psychédélique des compositions.
Jouant sur des superpositions visuelles, des écoulements de flux et de brusques ruptures de rythme, se rapprochant en cela du travail d’un Ryoji Ikeda, il nous interroge sur la rapidité à laquelle les nouvelles technologies évoluent et nous rendent dépendants d’une surabondance d’images et de symboles aliénants.
