"Se retrouver face à l'œuvre de Robert Montgomery, c'est faire une rencontre dont la tendresse est renforcée par la qualité publique et communautaire de son œuvre. Être face à son œuvre, c'est avoir le corps rempli d'un tonnerre de tristesse et la tête remplie d'une lumière pleine de tristesse."
- Dane Weatherman
Aucun artiste n'a su mêler le langage, la forme et la lumière de manière aussi directe que Robert Montgomery. L’artiste écossais vivant à Londres, se distingue en apportant une voix poétique au discours de l'art textuel. Du 4 décembre au 29 janvier, Montgomery présente la vitalité et la richesse de son travail à la Galerie Danysz à Paris.
Vers après vers, Montgomery nous invite à travers sa poésie translucide et intuitive, à réfléchir sur les moyens de sauver le paradis, de le reconstruire à partir des décombres et de revenir à un sentiment naturel de paix grâce à un lyrisme mélancolique rempli d'espoir. Comme il l'explique : "Je pense que la mélancolie est vraiment intéressante car elle est la création de la beauté à partir de la tristesse. Ce n'est que lorsque nous commençons à détruire la planète que nous réalisons que nous vivions au paradis."
A l'occasion de sa première exposition personnelle Salvage Paradise à la galerie Danysz, l'artiste recrée la richesse et la complexité de son univers inspiré de tradition conceptuelle post-situationniste grâce à des installations lumineuses, des peintures, des gravures sur bois, des aquarelles, des photographies de ses fire poems (œuvres créées avec le feu en hommage à la tradition celtique) et des œuvres numériques.
Touchant au cœur des questions les plus essentielles de notre époque et se considérant comme un "artiste qui crée avec la poésie", Montgomery travaille dans le langage. Il est surtout connu pour ses installations in situ à travers la lumière, le papier, le feu, l'énergie solaire et l'espace. Par son analyse de notre société contemporaine et la mise en lumière de ses convictions personnelles et philosophiques, il s'engage pleinement avec le public à travers son art éloquent, cryptique et à résonance émotionnelle.
"Dans son œuvre, Robert Montgomery démontre pourquoi et comment la poésie est de la plus haute importance aujourd'hui, peut-être plus que jamais. La poésie nous aide à relier notre monde intérieur, nos rêves, nos terreurs, nos désirs... au monde qui nous entoure. La poésie, c'est partager notre monde intérieur avec le monde extérieur. Ce partage fait la magie de l'art de Robert Montgomery". - Barbara Polla, écrivaine & commissaire
Robert Montgomery est né en 1972 en Écosse. Il a d'abord été inspiré par les graffiti des artistes de l'est de Londres, la poésie concrète de Ian Hamilton Finlay, Sylvia Plath, Ted Hughes et Philip Larkin mais aussi la philosophie de Guy Debord et l'art de James Turrell. Il a été l'artiste britannique sélectionné pour la première Biennale en Inde, Kochi-Muziris en 2012 puis la Biennale Yinchaun en 2016. Il est à l’origine d’importantes installations lumineuses publiques en Europe, notamment sur le site de l'ancienne base aérienne américaine de Tempelhof à Berlin. Ses œuvres font partie de la collection permanente du Museum of Fine Arts de Houston au Texas et du musée Albright Knox, à New-York. Son travail a été exposé lors d’expositions personnelles au sein des institutions suivantes : Aspen Art Museum dans le Colorado, Oklahoma Contemporary à Oklahoma City et Cer Modern Museum à Ankara. Travaillant depuis 2010 avec des LED à basse consommation et à énergie solaire, Montgomery a été l’un des artistes officiels d’ArtCOP21 à Paris en 2015. Son art rencontre un vif succès sur Internet, l’œuvre “The People You Love Become Ghosts Inside of You” ayant été partagé plus de 20 millions de fois.