“我继续探索了物品的意义及其用途，并反思了近期全球事件的影响，这一新系列捕捉了当代文化中有着象征意义的其他物质元素，并将它们封存于潜伏状态进行保存，以便在未来重新发现。”
- Vhils
亚历山大·法图（Alexandre Farto ，又名Vhils）是一位打破传统的艺术家，在街头艺术界有着特殊的地位。他雕刻墙壁、破坏材料、探索城市内部，揭露那些看不见的东西。9月11日起，他将在上海展出他的新研究。本次展览，他探索了木材和广告牌以及其他新颖材料，如：有机玻璃和亚克力板。Vhils之前的作品从未像这样碎片化。他将作品分解、石化，仿佛是从生活和社会中，捕捉我们对自我身份的困惑。
本次展览汇集了近三十件从未展出过的作品。 Vhils在石头、金属、海报和木头上挖掘、切割、雕刻。他的作品纹理参差，旨在展示事物随时间推移的演变过程。通过这些层次，他试图将隐藏的本质带到表面，突出不同的纹理，以阐释作品的出处和住在那里的人。和悬浮元素一样，这些作品细节揭示了作品中的人性与周围世界原始现实之间的张力。
大量的城市参考丰富了这些非结构化的肖像，通过这些肖像，Vhils唤起了城市碎片化：碎片化导致城市社会身份的瓦解。他还探讨了视觉碎片化的概念，他说：“之前几代人从未如此暴露于街道或屏幕不断流动的信息中。所有这些视觉刺激定义了我们生活的时代，并对我们注意力的产生了极大的影响，而我们的注意力又是碎片化的。一切都在加速，一切都太快了。”这些诗意且多态的作品反映了身份、城市社会的生活、构成者的身份……进入Vhils的展览就像在捕捉被时间冻结的人性瞬间。
葡萄牙艺术家亚历山大·法图（Alexandre Farto）曾在伦敦中央圣马丁（Central Saint Martins）学习，年轻时的他就被街头艺术家班克斯（Banksy）发现，现在他的作品在全球各地展出。近10年来，他的作品一直在中国进行展出，并于2018年在中央美术学院美术馆（CAFA art museum）举办了大型个展。本次《潜伏》是他在上海举办的第三场展览。
