Wang Ruohan : Walk on Neon Arc

对于王若晗来说，在日常的散步中，她经常会停下来，把自己刚刚观察到并希望以某种方式让一个不寻常的时刻、一个不寻常的动作或特殊的姿态被永恒的记录下来。观察这个世界和居住在其中的人类，是她创作过程的一部分。她通过关注周围的环境找到了巨大的灵感，她觉得特别“愉快和放松”的瞬间。

她解释说:“观察别人很有趣——不管他们是在工作还是与他人互动。”因此，在她的作品中，许多欢快的人物都直接来自于她在画布上记录和重新诠释的城市生活的特殊记忆。在王若晗看来，那些我们认为不特别的、最简单的东西，其实可以成为她艺术灵感的源泉。正如她所说:“我的工作是关于人类简单化的本质。”

这反映在她对物体和人类行为的玩味简化上。在她的词汇中，一双能走路的腿是最常见的，它让人联想到汉字人(意为“人”或“人类”)，并象征着人类的本性和活动的捷径。

“走在霓虹灯弧线上”的展览名称听起来就像一个haïku，很好地反映了艺术家的另一个侧面:王若晗写诗、画诗。这位女画家经常能从她的作品中读出神秘的诗歌。

通过她的文字，王若晗展示了一种冥想的状态，当人们看着她舒缓的彩色作品，打开梦想的画布时，就会发现自己处于这种状态。她既没有线性叙事，也没有文化背景或个人特征，她的画自然导致非常个人的解释。王若晗的创作与众不同，巧妙巧妙，充满荒诞与不确定性，同时又让人神往与放松。正如她解释的那样，她想要«带来轻松的幽默和美丽»。通过拼贴的手法，打破、重建和改变日常事物的原始面貌，艺术家呈现了现实的另一个版本，一个更梦幻的版本。

“我觉得我的作品一直在进化，发展的道路就像一棵树。我一直在寻找和探索创作的主要神经，但在这条道路上总是有一些分歧，让我想停下来尝试一下。

——王若晗

王若晗毕业于柏林艺术大学，在移居德国之前，他就拥有强大的插图和平面设计背景。从那里开始，深入研究绘画和印刷技术是一件天衣无缝的事情。然后是动画，户外装置，壁画作品，时装设计... “这是渴望不断发展的结果。作为一名学习插画的艺术家，我不会  只在纸上表达我的想法。“这种多样化的技术使艺术家能够挑战自己的极限：”每种媒介的可能性激励我探索多远是太远的，“她说。